Пунтилізм — це інноваційна живописна техніка, що була розроблена в кінці XIX століття такими художниками, як Жорж Сюра і Поль Сіньяк. Ця техніка передбачає використання маленьких крапок або мазків чистого кольору, які, з відстані, зливаються в єдине зображення. Це відрізняється від традиційних методів живопису, коли кольори зазвичай змішуються на палітрі перед нанесенням на полотно.
Принцип, що стоїть за пунтилізмом, має коріння в оптичній теорії та способі, яким наші очі сприймають колір. Коли окремі крапки розміщуються близько одна до одної на полотні, око глядача автоматично змішує їх, створюючи новий відтінок або колір. Це явище ґрунтується на наукових принципах теорії кольору, зокрема на ідеях одночасного контрасту, де кольори можуть здаватися змінюватися залежно від навколишніх кольорів.
Одним з найвідоміших прикладів пунтилізму є картина Сюра "Неділя вдень на острові Ла Гранд Жатт." Завершена у 1886 році, ця монументальна робота складається з тисяч маленьких крапок, які фіксують світло і атмосферу сонячного дня в публічному парку. Акуратне розташування цих крапок дозволяє створювати світлові ефекти і яскраве відчуття руху та живості в природі людських фігур.
Пунтилізм — це не лише техніка; це також філософський підхід до мистецтва. Сюра та його сучасники вважали, що колір можна розділити на його основні компоненти, а потім знову об'єднати оком глядача. Цей підхід сприяє відчуттю взаємодії між твором мистецтва та глядачем, коли той відступає, щоб побачити, як виникає гармонійна сцена.
Сьогодні пунтилізм все ще впливає на багато аспектів сучасного мистецтва, а його концептуальні рамки можна спостерігати в різних художніх рухах, що виходять за межі XIX століття. Багато сучасних художників експериментують з пунтилістськими техніками або впроваджують його філософію у свої твори, використовуючи як цифрові медіа, так і традиційні методи живопису. Спадщина пунтилізму залишається важливою для розуміння сприйняття кольору та інтерактивної природи мистецтва.